Die größten Hits und ihre Geschichte

Mit „Still“ landen Jupiter Jones 2011 einen der größten deutschsprachigen Hits aller Zeiten. Das Lied hat für Sänger Nicholas Müller einen sehr persönlichen Hintergrund.

Es ist eine der erfolgreichsten Singles der Popmusik-Geschichte: „I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me) von Whitney Houston“. Dass der Song Hit-Potential hat, war sofort klar. Dass Whitneys Stimme perfekt dafür ist, auch. Doch wie den Song so produzieren, dass er wirklich alle auf die Tanzfläche holt?

Es ist eine dieser Geschichten, in denen sich das Leben von jemandem über Nacht verändert hat. Alles begann mit einem kurzen Songausschnitt bei Tiktok.

Die „Aktion Arschloch“ brachte „Schrei nach Liebe“ über 20 Jahre nach der ursprünglichen Veröffentlichung auf Platz 1 der Charts. Es war der erste politische Song der Ärzte, geschrieben als Reaktion auf eine Welle der Gewalt gegen Ausländer Anfang der 90er-Jahre. Schlagzeuger Bela B sagt: „Da konnten wir halt nicht mehr die Schnauze halten“.

Wer an die Massiven Töne denkt, dem fällt wohl zuerst „Cruisen“ ein. Der Song war schließlich auch der größte Hit der Stuttgarter Rap-Band. „Cruisen“ ist aber auch ein Lied, das viele bis heute falsch verstehen und über das die Massiven nicht nur glücklich sind.

Mit ihrem Hit „Like A Virgin“ kommt die Karriere von Madonna erst richtig in Gang.

„Don’t Look Back In Anger“ von Oasis ist die Britpop-Hymne überhaupt. Der Song wurde am 19. Februar 1996 als vierte Single aus dem Erfolgsalbum „(What’s The Story) Morning Glory“ veröffentlicht und schaffte es sofort auf Platz 1 in den britischen Charts.

Jahrelang hatten The Calling diesen Song in der Schublade liegen und glaubten fest an sein Potential und ihren großen Durchbruch. Aber erst ein Cameo-Auftritt im Teenie-Film „Coyote Ugly“ und die tragischen Ereignisse des 11. September 2001 machten „Wherever You Will Go“ zu einer Hymne der Hoffnung und zu einem der größten Hits der 2000er-Jahre.

Solo-Single oder Wham!-Hit? Schnulzige Ballade oder traumhafter Pop-Song? Careless Whisper von George Michael ist irgendwie ein bisschen von allem und ist tatsächlich im Bus entstanden.

Amy Winehouse hat wegen privater Sorgen immer wieder Alkohol- und Drogenprobleme. Eine Entziehungskur aber braucht sie ihrer Meinung nach nicht und schreibt für das Album „Back To Black“ 2006 deshalb den Hit „Rehab“. Fünf Jahre später stirbt sie an den Folgen einer Alkoholvergiftung.

Bis heute schafft es der 2003 erschienene Song immer wieder in die Charts. Warum ist der Hype um „Mr. Brightside“ noch so groß und was macht diesen Song zum perfekten Hit auf jeder Party, Hochzeit oder im Club?

Immer wieder hört man, dass Songs schreiben für Musiker wie Therapie ist. „Leave A Light On“ entstand, weil es in Tom Walkers Familie einen Schicksalsschlag gab und ein Freund mit Drogenproblemen zu kämpfen hatte. Für den schottischen Sänger und Songwriter war es der Durchbruch.

Bruce Springsteens Rock-Hymne „Born In The U.S.A.“ ist patriotisch und kritisch zugleich und wurde 1984 heftig diskutiert.

Es ist der erfolgreichste Song der Neuen Deutschen Welle, ein Kult-Klassiker aus den 80ern der bis heute nichts von seiner Aktualität und Wirkung eingebüßt hat und inzwischen sogar zum Fußball-Hit geworden ist: "Major Tom (völlig losgelöst)" von Peter Schilling. Entstanden ist er übrigens teilweise auf der Autobahn.

Mit der Neuauflage von „Mambo No. 5“, im Original ein Klassiker des kubanischen Musikers Perez Prado, gelingt Lou Bega 1999 ein weltweiter Sommerhit. Überall sind die Menschen plötzlich im Mambo-Fieber.

Weil Ex-Manfred-Mann's-Earth-Band-Sänger Chris Thompson eine Demonstration verpasst hatte, schrieb er das Protestlied 'You're The Voice'. Seine Plattenfirma wollte den Song deshalb nicht, dafür machte der Australier John Farnham 'You're The Voice' 1987 zum Hit.

Die Da!?! ist 1992 der kommerzielle Durchbruch für die Fantastischen Vier und bringt den deutschen Hip-Hop ins Radio. In der deutschen Rapszene gefällt das vielen gar nicht. Musikerkollegen und Kritiker sprechen von „Verrat am deutschen Hip-Hop“. Das geht so weit, dass die Fantastischen Vier ihren größten Hit über Jahrzehnte nicht mehr live spielen … Lyrics: Fantastische Vier „Die Da!?!“ Hallo Thomas (Hallo, alles klar?) Es ist schon wieder Freitag, es ist wieder diese Bar Und ich muss dir jetzt erzählen, was mir widerfahren ist Jetzt seh' ich die Zukunft positiv denn ich bin Optimist Moment was geht, ich sag's dir ganz konkret Am Wochenende hab ich mir den Kopf verdreht Ich traf eine junge Frau die hat mir ganz gut gefallen Und am Samstag in der Diskothek ließ ich die Korken knallen Sie stand dann so dabei und wir ham uns unterhalten Und ich hab sie eingeladen denn sie hat sich so verhalten Wir ham viel Spaß gehabt viel gelacht und was ausgemacht Ham uns nochmal getroffen und den Nachmittag zusammen…

Es ist Mitte der 90er-Jahre, als die Punk-Band The Offspring in einem Studio in Hollywood an ihrem dritten Album arbeitet. Die Idee zu „Self Esteem“ kommt Frontmann Dexter einfach so eines Morgens in den Kopf.

Viele große Hits wurden in kurzer Zeit geschrieben. An „I Will Wait“, der ersten Single ihres zweiten Albums „Babel“, mussten Mumford & Sons länger schrauben. Besonders bei Live-Konzerten der britischen Band ist der Song immer eines der absoluten Highlights.

Drei Superstars auf einem Haufen – das ist nicht immer einfach. So war es auch bei „All For Love“, dem Hit aus dem Soundtrack zum Blockbuster „Die Drei Musketiere“. Das Problem: Bryan Adams, Rod Stewart und Sting verhielten sich alles andere als „musketierlich“.

Der weltweite Nummer-1-Hit „…Baby One More Time” war der Durchbruch für die damals 16-jährige Britney Spears und machte den Disney-Star zum Pop-Star. Und das vor allem dank eines Schulmädchen-Outfits und einem Schweden mit seinem Diktiergerät.

In „You Came“ singt Kim Wilde über die Geburt ihres Neffen Marty. Der Song war aber auch das zwischenzeitliche Ende ihrer Karriere als Popstar.

„Relax“ von Frankie Goes To Hollywood sorgte 1984 mit seinen offensichtlichen sexuellen Anspielungen für einen Skandal. BBC Radio 1 verbannte den Song wegen des homoerotischen Texts zunächst aus seiner Playliste und auch das Video zur Single wurde weder von der BBC noch von MTV gezeigt. Frankie Goes To Hollywood war eine der ersten Bands, die sich Anfang der 80er offen zu ihrer Homosexualität bekannten.

Es ist eine Geschichte wie aus dem Pop-Märchenbuch: Erfolgloser, britischer Singer-Songwriter kratzt sein letztes Geld zusammen und nimmt sein neues Album „White Ladder“ zu Hause auf. Der Song „Babylon“ sollte einen Prozess ins Rollen bringen, der David Gray zu einem Neustart verhilft, der seinesgleichen sucht.

Mit einer spontan geschriebenen Ballade gelingt Cyndi Lauper zusammen mit Eric Bazilian und Rob Hyman von den Hooters ihr größter Hit: Time After Time.

Nein, „The Power Of Love“ ist eigentlich kein Weihnachtshit und Holly Johnson, Frontmann von Frankie Goes To Hollywood, ist bis heute nicht zufrieden mit seinem Gesang. Trotzdem ist es für ihn der wichtigste Song, den er je geschrieben hat.

Ein schwarzes Pferd und ein Kirschbaum? Seltsamer Song-Titel, oder? Und doch wurde „Black Horse And The Cherry Tree“ 2005 zum großen Durchbruch für die schottische Sängerin und Songwriterin KT Tunstall. Ausgangspunkt war ihr spontaner Auftritt in der legendären, britischen TV-Musik-Show „Later...with Jools Holland“.

Auch wenn es viele Jahr für Jahr versuchen – kaum jemand landet noch einen neuen großen Christmas-Hit. Wenn das jemand schafft, dann sind es die beiden britischen Superstars Ed Sheeran und Elton John.

Es ist einer der ikonischsten Dancefloor-Hits der Musikgeschichte: „Insomnia“ von Faithless. 1995 landete der Song über die europäischen Clubs erst im deutschen Radio und dann in den Charts. Platz 2 in Deutschland, Platz 3 in Großbritannien. Es war der endgültige Durchbruch für das britische Techno- und Trance-Projekt.

Rap, Stöckelschuhe und der Großstadt-Dschungel von London. Das sind die wesentlichen Bestandteile des ersten und größten Hits der Pet Shop Boys: „West End Girls“.

Ein Song, der eigentlich gar nicht für die Charts gemacht war. Sondern fürs Hostel. Für den Strand. Für den Dienstagabend im australischen Byron Bay. Und für alle, die tanzen wollen – auch auf der Straße. Was dann passiert, ist fast zu groß, um es zu begreifen. Ein Song wird zur Welthymne – und der Sound einer Nacht zum Soundtrack für Milliarden.

„Gangsta’s Paradise“ von Coolio feat. LV wird 1995 zum Hit des Jahres und ist mit weltweit fast sechs Millionen verkauften Exemplaren auch eine der erfolgreichsten Singles aller Zeiten.

Ein Song wie ein Gedicht: „Du trägst keine Liebe in dir“, geschrieben von Michel van Dyke. Für die Teenieband Echt war es 1999 nicht nur ihr größter Hit, sondern auch der endgültige Durchbruch. Entstanden ist das Lied nach einer wahren Geschichte.

Der schottische Sänger und Songwriter Midge Ure feierte mit der Band Ultravox, mit Visage und dem Afrika-Hilfsprojekt Band Aid Anfang und Mitte der 80er-Jahre große Erfolge in den Charts. Höchste Zeit für den Start seiner Solokarriere. Die Single „If I Was“, ein ungewöhnliches Liebeslied, sollte ihm 1985 schließlich den Durchbruch bringen.

Shout, dieser kraftvolle Protestsong, war 1985 der erste Nummer-1-Hit für das britische New-Wave-Duo Tears For Fears. Roland Orzabal und Curt Smith verkauften über 800.000 Singles und legten damit den Grundstein für eine Weltkarriere. Auch das Album Songs From The Big Chair mit dem weiteren Nummer-1-Hit Everybody Wants To Rule The World wurde mit 7 Millionen verkauften Exemplaren zum globalen Erfolg.

Wonderwall ist die Britpop-Hymne schlechthin und der bekannteste Song von Oasis. Trotzdem haben ihn die Gallagher-Brüder zeitweise nicht bei ihren Konzerten gespielt. Bei ihrer großen Reunion-Tour stand er aber wieder auf der Setliste.

Als die Band Simple Minds 1987 im Studio an ihrem neuen Album arbeitet, kommen bei einem Bombenanschlag in Nordirland elf Menschen ums Leben. Über einen alten Folksong schreibt Sänger Jim Kerr spontan das Lied Belfast Child.

Beat It war anders, neu und innovativ: Es verband zum ersten Mal R&B mit Rock. Gitarrist Eddie Van Halen spielt übrigens das legendäre Solo, kommt aber nicht in den Credits vor.

Er wolle einen Song so ähnlich wie Got To Give It Up von Marvin Gaye, sagte Sänger Robin Thicke zu Produzent Pharrell Williams. Kurz darauf werden die Single „Blurred Lines“ und das sexy Video zum weltweiten Hit. „Das ist ein Plagiat“, beschwerten sich die Erben von Marvin Gaye und verklagten Robin Thicke und Pharrell Williams erfolgreich.

In der Remix-Version wird Tom's Diner von Suzanne Vega zum Hit. Obwohl das gleichnamige New Yorker Lokal dadurch bekannt wurde, muss die Sängerin ihren Kaffee dort immer noch selbst bezahlen.

Es gibt wenige Künstlerinnen, die so eine Reise hinter sich haben, wie Raye. Als sie es endlich aus den Zwängen ihres Plattenvertrags herausschafft, veröffentlicht sie ihr Debütalbum. Darauf ist auch Escapism, ein Song wie ein Befreihungsschlag.

Als Kind litt der in Kalifornien geborene John Larkin sehr unter seinem Stottern und hatte früh Drogen- und Alkoholprobleme. Seine Rettung war die Musik, in den 90er-Jahren arbeitete er als Jazzpianist in Berlin. Dort wurde John Larkin zu Scatman John – mit einem Lied über das Stottern.

Pour Some Sugar On Me wurde 1988 zum größten Hit für die US-Rockband und sorgte ganz nebenbei auch noch dafür, dass sich das dazugehörige Album Hysteria bis heute über 25 Millionen Mal verkauft hat. Doch es dauerte bis Def Leppard endlich Superstars waren. Fast drei Jahre hatten sie für die Produktion von Hysteria gebraucht.

Vom Disney-Teeniestar Hannah Montana zur lasziven Pop-Ikone: Mit Wrecking Ball durchläuft Miley Cyrus 2013 eine erstaunliche Verwandlung. Der Song wird zum Riesenhit, das dazugehörige Video zum Youtube-Liebling.

Es ist der erfolgreichste Hit in Deutschland jemals: Komet von Udo Lindenberg und Apache 207. Ein Song zweier Künstler, die aus völlig unterschiedlichen Welten kommen und doch ein perfektes Duo ergeben.

Den Song der 60er-Jahre-Ikone Lee Hazlewood machen der finnische Rock-Star Ville Valo und die deutsche Schauspielerin und Sängerin Natalia Avelon 2007 noch einmal zu einem großen Hit in ganz Europa.

Die britische Indie-Band Glass Animals veröffentlicht Mitten in der Corona-Pandemie ein neues Album. Die Singles Heat Waves wird völlig überraschend zu einem der größten Hits der 2020er-Jahre. Auf den ersten Blick ein Trennungslied – doch der Ursprung des Songs ist ein persönlicher Schicksalsschlag.

„Seven Nation Army“ von den White Stripes ist inzwischen viel mehr als nur ein weltweiter Indie-Rock-Hit, es ist eine Hymne, zu der die Menschen in ganz unterschiedlichen Situationen feiern: im Fußball-Stadion, auf dem Kreuzfahrtschiff oder beim privaten Headbangen in der Küche. Entstanden ist „Seven Nation Army“ als Gitarren-Riff bei einem Soundcheck und hätte es fast nicht zum fertigen Song geschafft.

Es gibt wohl kaum einen Song, der mehr für ein Land steht als Down Under für Australien. Schon der Titel ist eine liebevolle Slang-Bezeichung für den Kontinent „ganz unten im Süden“. Für die australische Band Men At Work war Down Under der internationale Durchbruch und schaffte es unter anderem in den USA auf Platz 1 der Charts. Dabei war der Song ursprünglich gar nicht als inoffizielle Hymne gedacht, sondern eher als Sozialkritik an wachsenden amerikanischen Verhältnissen.